Komedia/tragedia maski, symbolizujące dramat, wywodzi się ze starożytnego teatru greckiego.
opiekun mojego brata tatuaż protektora mojej siostry
Tradycja masek teatralnych sięga starożytnych Greków, którzy używali masek zarówno w celach praktycznych, jak i dramatycznych. Maski są używane w commedia dell'arte, japońskim teatrze i mają długą historię również w kulturze afrykańskiej. Mogą być piękne lub groteskowe, ale zawsze są sugestywne.
Tradycje masek teatralnych
W greckim dramacie maski były przydatnymi narzędziami, które pozwalały aktorom grać kilka różnych postaci, w tym różnej płci. Maski można było zobaczyć w dużych amfiteatrach w sposób, w jaki twarz nie mogła i były stylizowane tak, aby oddawać duszę i emocje postaci. Zwykłe postacie identyfikowano za pomocą masek, aby każdy na widowni mógł łatwo zrozumieć, kto jest złoczyńcą, kochankiem czy królem.
Powiązane artykuły
- Galeria pomysłów na cosplay
- Galeria kostiumów dla zwierząt
- Jak zrobić kostiumy dla psów
Improwizowana commedia dell'arte, która powstała we Włoszech w XV wieku, również używała przesadnych masek do identyfikacji postaci. Postaci z giełdy, takie jak Harlequin, jego żeńska odpowiednika Columbina i zawadiacki Il Capitano, zawsze nosili kostiumy i maski, które mówiły widzom, kim są, tworząc w ten sposób przyjemne oczekiwania.
W japońskim teatrze No (lub Noh) maski nosi główny aktor. Pochodzące z XIV wieku maski mają imiona i reprezentują różne postacie, takie jak kobiety, nieludzie, dzieci i starcy. Maski są znormalizowane jak w teatrze greckim. Pozwalają aktorowi za pomocą kontrolowanego ruchu ciała, nawet tak prostego jak odwrócenie głowy, do wyrażania emocji.
Maski „Komedia/Tragedia”
Symbol dramatu, przerysowane twarze radości i smutku to bezpośredni potomek greckich masek teatralnych. Mówi się, że używanie masek wywodzi się z kultu boga Dionizosa, który zawsze przedstawiany jest w masce i którego czasami brutalny kult wina i celebracji budzi przesada, zachwyt i rozpacz.
Obie maski były zawsze rozumiane jako oddzielne przedstawienia dwóch najczęstszych form teatralnych, ale także nierozerwalnie związane w przedstawieniu ludzkiej kondycji. Spektakl może poprowadzić publiczność przez różne emocje, często od jednej skrajności do drugiej, a maski komedii/tragedii sprzed tysiącleci są nadal aktualne jako przedstawienie tej podróży.
Maski i Mummery
Nawet w kulturach, które nie mają zorganizowanych tradycji teatralnych, przedstawienia z maskami są nadal częścią tkanki społecznej. Starożytna tradycja mummerii, wywodząca się ze starofrancuskiego „momer” („nosić maskę”), była formą powitania nowego roku. Maski mogły ukryć cię przed siłami zła, które krążyły po ziemi u schyłku starego roku.
Jest to również pochodzenie masek na Halloween. Wiele kultur stworzyło scenariusze mumii, które były wystawiane publicznie na początku roku, podobnie jak pasja i pantomima. Mummery odgrywa ważną rolę w filmie Thomasa Hardy'ego Powrót tubylców i jest nadal praktykowany, chociaż teraz bardziej przypomina tradycyjny teatr niż święty obrzęd.
Kiedy aktorzy grają nieludzi
Czy aktor przedstawia zwierzę, jak w musicalu na Broadwayu Król Lew , który wykorzystuje tradycyjne afrykańskie maski zwierzęce jako wzór dla wykonawców; lub demon, co było szczególnie popularne w średniowieczu, zwyczajowo nosi się maskę. Średniowieczne sztuki miały być praktycznymi lekcjami unikania grzechu, więc maski były groteskowe, a tym samym straszyły ludzi w dobrym zachowaniu. Jak na ironię, maski były często tak pięknie i misternie wykonane, że często bardziej zachwycały publiczność niż przeszkadzały.
Nowoczesne maski teatralne
Rzadko zdarza się, aby współczesna sztuka lub musical zawierała maski, gdy aktorzy przedstawiają ludzi. Jednak wielu reżyserów odtwarzających tradycyjną komedię dell'arte czy grecki dramat lubi używać masek. Maski stawiają aktorom ciekawe wyzwanie. Podczas gdy aktorzy komedii i greccy zostali specjalnie przeszkoleni w zakresie wokalnych i fizycznych technik charakteryzacji, współcześni aktorzy są przyzwyczajeni do wykorzystywania twarzy podczas pracy.
Chociaż maski można tanio kupić lub nawet wykonać, jeśli pokaz chce naprawdę odtworzyć stary efekt, najlepiej przejść do specjalistycznego sklepu, takiego jak Teatr-Maski , która sprzedaje i projektuje na zamówienie wszelkiego rodzaju maski teatralne.
